一顶黑色的帽子，一身深色的衣装，一头长发与黑框眼镜，获评第五届青岛大学“年度教学十佳”的申晟，是属于在千万人之中一眼就能认出的那类人，身为美术学院数码媒体艺术设计系副主任与教研室主任、动画与数字媒体艺术方向专业教师的她，被学生们称为“行走的艺术”。她是学生心目中全能的“师傅”、口耳相传的“申老大”。
一场追求“好老师”的修行
“教师，不仅仅是一份工作、一个谋生手段、一种经济来源，它更像是一个人一生提纲挈领的灵魂，自带精气神，让人总有奋斗的梦想。”申晟说，自己已经入职青大十年，“我理想中好老师的样子，我可能快要做到了。”
申晟的本科与硕士研究生均毕业于江南大学设计学院，来青大任教后通过了专业机构的“动画进阶”与“AE进阶”培训认证。从教以来，她所任教课程的教学评价全部为前30%。历年均超额完成教学任务，2015-2016学年理论课程开课8门次，累计各环节标准学时达到828.18。她是一个连产假都未请过的“女汉子”，有时候甚至还会通宵备课。在申晟的字典里没有“小事”，哪怕一个细微的讲解也要精益求精。
申晟一路研学、探索创新，教学成果累累。2016年获得学校青年教师教学大奖赛二等奖。获得国际级、国家级、省部级赛事优秀指导教师奖四次，指导的学生多次获国内外专业赛事奖项，有代表性的包括2013年第二届国际大学生新媒体文化节特等奖、2012年山东省大学生创业计划竞赛三等奖、2010年江苏省首届大学生创意大赛一等奖、2009年亚洲青年动漫与数字艺术大赛“最佳导演奖”等。对于成绩和奖项，申晟始终坚持“做好自己该做的，别把自己当回事儿”这一观点，她将所获的奖励也全部用在了教学上：换新投影仪、升级电脑硬盘等，这也使她在教学和科研的道路上不骄不躁，稳扎稳打地走好每一步。在学术能力方面，申晟表示还会继续努力，看齐心中的“好老师”。
感性与理性的教学“组合拳”
申晟的教学方法是一套“组合拳”，有收有放，有力道变化。在教学理念上，她打破常规艺术教学的单一性，将科学理性的成分揉进感性的艺术教育当中：“我的教学方式偏理性，但教学的感觉和概念完全是感性的———艺术学科如果不感性，没有艺术积淀，是走不远的。”
针对动画课程教学中常因学生创作流程进度不一，导致分段课程知识注入时间不同的问题，申晟设计了“分段式教学法”，采取课程答辩的方式预演毕业答辩，以相对客观理性地评价学生的作品。在讲授《动画运动规律》这门课时，为了让学生更好地理解动画人物的运动状态，搞清“时间”“空间”“张数”“速度”等概念，她时常亲自演示运动规律，将每个动作的组成部分肢解开，使艺术教育的课堂更加直观生动立体，如同实验科学一般将艺术内化并付之实践。
“申老师很好接触，我们跟她没有‘代沟’，什么问题都可以互相聊。”美术学院数码媒体艺术设计专业2015级学生张伟翔说。在申晟看来，教学中很重要的一点就是“把自己和学生绑在一起，将自己放在学生的角度替他们着想。”她和学生经常是讨论着作品就联系到人生，然后又谈到为人处事，最后聊到生活的点点滴滴。与此同时，申晟也在努力摸索教学技巧，争取更感性地感知学生内心。有一次评价一个女生的作品时，申晟评价了四个字：“毫无美感”，那个学生当场就哭了。那件事对申晟的触动很大：“在评价学生的作品时，该怎样客观地描述又不让学生形成负面心态？我现在会更多地考虑学生的感受。”
“变化”着的艺术教育“兵法”
申晟认为，自己的专业始终处于矛盾状态：半边是艺术，半边是技术，“对接这两个半边要非常非常地紧密，不能有任何疏漏。”她时常跟学生讲：“要有变化的心，要有变化的状态，要有接受变化的能力。”
申晟时刻注意把握自己专业最前沿的学术动态，并不断完成新的科研成果以推动教学。2013年，她的专著《民族化：中国动漫产业发展的必由之路》由人民出版社出版。同时，她积极参与各级各类课题的申报和研究工作：完成国家级课题1项、省部级教改课题1项、校级课题1项；另有国家级在研课题1项、省部级在研课题2项、市厅级在研课题2项；她还获青岛市社会科学优秀成果一等奖1次，获山东省优秀成果奖三等奖1次；在核心期刊发表作品1幅；获国家知识产权局外观专利45项，国家版权局版权10项。面对时代的变化和专业的革新，申晟正努力将教学、科研、实践相协调，以期实现为学生提供“具备更多营养的教学”。
“数码媒体艺术设计是一个新专业，它与别的设计类专业最大的不同在于：它走在时代的最前沿，是最贴合时下生活状态的专业。”申晟期待着自己的专业在2017年能有一些改变和发展：“其它的设计类专业在几年内的变化可能不大，但如果我们两三年不变，就已经是滞后了。”她的想法很坚定，“我们所有的改革都要冲到最前面，我们要最先动起来。”
